在电子游戏行业中，人工智能（AI）正逐渐成为一个颇为热议的话题，尤其是在开发大型游戏时，它的应用潜力被许多人看作是未来发展的方向。这样的技术进步并非没有争议。前《龙腾世纪》编剧David Gaider曾公开谈到，EA在尝试用AI制作游戏时的“兴奋”其实更像是“绝望的哀嚎”。这个观点值得深思，因为它不仅揭示了AI技术在游戏创作过程中的局限性，也反映了当技术过于主导创作过程时，可能带来的困境。

我们需要了解David Gaider的背景。《龙腾世纪》作为BioWare的代表作之一，凭借深刻的剧情设定、复杂的人物关系以及情感驱动的叙事方式获得了玩家和评论家的高度评价。而Gaider作为这款游戏的编剧之一，深知游戏中的故事和角色塑造对玩家体验的重要性。他对AI在游戏制作中的运用提出了批评，认为AI的引入并非意味着创作的解放，反而可能导致创作者失去对游戏灵魂的掌控。

Gaider的批评主要集中在两个方面：AI的创作局限性和对创作者意图的削弱。AI虽然能够高效地完成一些重复性的工作，比如生成背景环境、调节角色行为等，但它在情感深度和创意构思上却远远无法与人类创作者相比。游戏中的情节、对话以及角色发展，不仅仅是技术的堆砌，更是创作者心血的结晶。通过AI生成的内容往往缺乏人类编剧那种细腻的情感表达和逻辑的推演，结果往往导致游戏缺乏深度和吸引力。Gaider提到，EA对AI的“兴奋”其实是对低成本、快速制作的渴望，而这种渴望在某种程度上是对创作价值的忽视。

Gaider指出，当AI被过度依赖时，游戏的创造性和故事的独特性可能会被机器化的思维所取代。游戏不仅仅是技术的展示，更是艺术的表达。在《龙腾世纪》这样的作品中，编剧和设计师通过精心的剧本和角色互动，构建了一个充满情感和复杂关系的虚拟世界。而如果将这些核心部分交给AI来处理，虽然可以提高生产效率，但也可能导致故事的千篇一律和人物的单薄无力。AI的创作往往是基于大量的数据和模式识别，缺乏个性化的创意和对玩家情感的深刻理解。这种“机器化”的创作模式可能会让游戏失去原有的魅力和人性化的触感。

Gaider的观点不仅反映了他对技术的谨慎态度，也透露出他对游戏创作过程中人类艺术性的坚定信仰。他认为，技术固然重要，但它应该服务于创作，而不是主导创作。在他看来，EA过于依赖AI可能会导致游戏制作过程中的“灵魂缺失”，这种局限性不仅限制了游戏的多样性，也可能影响到玩家的沉浸感和情感共鸣。

尽管Gaider对AI在游戏中的应用提出了质疑，我们也不能忽视AI技术可能带来的积极影响。AI能够帮助开发团队在游戏的某些方面提高效率，例如自动化的质量检测、敌人AI行为的优化等。它能够解放部分开发人员的重复劳动，让他们能够将更多的精力集中在创意和设计上。因此，Gaider的批评并不是完全否定AI的潜力，而是呼吁开发者在应用AI时要保持谨慎，并确保技术的使用不会脱离游戏创作的核心价值。

David Gaider对于EA使用AI制作游戏的批评，反映了对技术进步与创意表达之间平衡的深刻思考。游戏作为一种艺术形式，不能仅仅依靠技术来驱动，更需要创作者的智慧与情感投入。虽然AI可以为游戏开发提供帮助，但它不能替代人类编剧和设计师的创造力与情感投入。在这个技术与创意日益交织的时代，如何在AI的帮助下保持游戏的艺术性和情感深度，仍然是我们需要不断思考和探索的问题。